盧克·帕西瓦爾 Luk Perceval

路克?帕西弗1957年 5月30日生于比利時羅梅爾。在安特衛(wèi)普（Antwerp）學(xué)習(xí)表演。作為一名演員，受聘于安特衛(wèi)普市政劇院荷蘭皇家劇院。1984年，他和蓋伊?朱斯特 （Guy Joosten）一起在“藍(lán)色星期一公司”（ Blauwe Maandag Compagnie）成立了一個獨(dú)立劇團(tuán)，與“塵土飛揚(yáng)劇院”（ the dusty repertory theatre）對抗。1998-1999年，劇團(tuán)被荷蘭皇家劇院合并，并命名為“巡演劇院”（ Het Toneelhuis），帕西弗為藝術(shù)總監(jiān)。他所創(chuàng)作的弗蘭芒語作品榮獲了許多獎項(xiàng)，包括1990年哈利亞（Halia）藝術(shù)獎：多次受邀參加荷蘭和比利 時的戲劇節(jié)。他的《戰(zhàn)斗！》還榮獲了藝術(shù)創(chuàng)新獎，德語版《戰(zhàn)爭》（Ten Oorlog）（2000《今日戲劇》雜志劇評觀察劇目）。他在巡演劇院的合同在2005年到期，之后他開始擔(dān)任柏林列寧廣場劇院的專任導(dǎo)演。 早在1980年路克?帕 西弗就聞名于比利時。他的“藍(lán)色星期一公司”使他成為“弗蘭芒斯浪潮”（Flemish Wave）的反叛者之一，用日常語言將經(jīng)典劇目本土化，以對抗受政府資助的市政劇院。他用壯觀的莎士比亞馬拉松戲劇形式排演的劇目《戰(zhàn)斗！》獲得了超于弗 萊芒語言區(qū)之外的突破性的成功。 隨后經(jīng)過幾個月的彩排， 已經(jīng)是安特衛(wèi)普市政劇院的經(jīng)理人的帕西弗，與德國演員一起，重新研究并演繹了這個已經(jīng)在比利時演出獲得成功的12小時時長的歷史劇。這次比利時和德國兩國 藝術(shù)家聯(lián)合制作的長篇巨制在漢堡劇院和薩爾斯堡戲劇節(jié)演出，并應(yīng)邀參加2000年柏林戲劇季，使帕西弗幾乎一夜成名。自此之后他成為了歐洲戲劇界當(dāng)之無愧 的大導(dǎo)演。 帕西弗一直致力于回歸莎 士比亞。在《李爾王的痛苦》（2002）一劇中，他把李爾王改編成一個住在老人家里的老年癡呆癥患者，一個滿口胡言的老人將自己想象為李爾王。這部作品招 來頗多評議（“shrunken theatre”）。他在慕尼黑Kammer劇院演出的《奧賽羅》（2003）也引起了爭議性的評論。 帕西弗強(qiáng)調(diào)他不想把自己 的導(dǎo)演風(fēng)格像“商標(biāo)”一樣強(qiáng)加于戲劇文本?！拔覍χ貜?fù)我自己從沒興趣。每一部戲都有它自己的語言和形式，它自己的秘密。”事實(shí)確實(shí)如此，《戰(zhàn)斗》中狂暴的 形象和他在慕尼黑上演的Jon Fosse版的《秋天的夢》（該劇受邀參加2002年柏林戲劇節(jié)）中神秘幽遠(yuǎn)的氣氛相差是如此之大。盡管如此，帕西弗的戲劇作品特征依然十分鮮明，那就是 他尋求兩極的對比：驚聲尖叫與沉默是金。肢體語言占主導(dǎo)地位。他想創(chuàng)造原始的環(huán)境，原初的大自然。相形之下，語言逐漸淡出，成為背景——這是他時常批評 的。對他來說，語言僅僅是一種感嘆，一種單調(diào)冗長的陳述， 一種平庸的日常用語。 不難理解，帕西弗偶爾也會創(chuàng)作一些古典的作品作為古風(fēng)雅韻風(fēng)格的嘗試。在《Aars!》（2000）中他把埃斯庫羅斯的《奧瑞斯提亞》描述成一場兇殘的家庭災(zāi)難集合，仇恨的爆 發(fā)，貪婪和暴力，一篇在發(fā)霉的廚房和冷漠的空間之間引發(fā)的長篇大論。這部作品中聲光電的暴風(fēng)雨中，在進(jìn)攻和退縮時激烈的畫面中，在對幸福的渴望何無法安撫 的孤獨(dú)中，語言退化為尖叫和噪音……