藍(lán)瑛（著名畫家）
人物簡(jiǎn)介
藍(lán)瑛（1585-1664），一作（1585-約1666），明代杰出畫家，字田叔，號(hào)蝶叟，晚號(hào)石頭陀、山公、萬(wàn)篆阿主者、西湖研民，又號(hào)東郭老農(nóng)，所居榜額曰“城曲茅堂”，錢塘（今浙江杭州）人，是浙派后期代表畫家之一。藍(lán)瑛一生以繪畫為職業(yè)，曾漫游南北，飽覽名勝，眼界開闊，因而不斷豐富了創(chuàng)作內(nèi)容。他的傳派，直接繼承衣缽的有藍(lán)氏一家子孫，如藍(lán)孟、藍(lán)深、藍(lán)濤等，弟子劉度、王奐等都各有成就。明末同時(shí)和稍后的如陳洪綬以及金陵八家等著名畫家，也都受他的影響。藍(lán)瑛繪畫對(duì)明末清初影響很大，被后人稱為“武林派”。畫史上稱之為“后浙派”，將其與戴進(jìn)、吳偉合稱“浙派三大家”。但實(shí)際上他的畫風(fēng)與戴進(jìn)等不同，不能完全附屬于“浙派”之后。藍(lán)瑛字田叔，號(hào)蜨叟，晚號(hào)石頭陀，又號(hào)東郭老農(nóng)，所居榜額曰“城曲茅堂”。
作品收藏
藍(lán)瑛擅長(zhǎng)山水、花卉、蘭石，師法宋元名家，早年主要得力于黃公望，作品清 簡(jiǎn)秀潤(rùn)，韓昴在《圖繪寶鑒續(xù)纂》中說他：“畫從黃子久（即黃公望），入門而醒悟。”中年自立門庭，上窺晉、唐、兩宋，遍摹元代諸家筆法，集取優(yōu)長(zhǎng)，由此入門，始能各極變化。不但取法郭熙、李唐及馬、夏，而且對(duì)二米、云山也精心研究過。對(duì)黃公望的畫悉心尤力。當(dāng)代前輩沈周的畫也熱心師效。加之漫游南北涉獵既廣，眼界自寬，故落筆縱橫奇古，風(fēng)格秀潤(rùn)。藍(lán)瑛作《仿王蒙山水圖》軸，由故宮博物院收藏紙本，設(shè)色，縱135cm，橫59.1cm。自題：“黃鶴山樵畫法于西溪之流香亭，蜨道人藍(lán)瑛。”后鈐“藍(lán)瑛之印”（白文）、“田叔”（朱文）印。畫以淺絳設(shè)色寫秋景山水，巉巖峭壁之下，水閣隱士對(duì)語(yǔ)，叢樹丹黃相間，營(yíng)造出深秋溫暖而略現(xiàn)蕭瑟的意境。雖然畫家在自題中稱仿王蒙畫法，但亦參用了沈周的點(diǎn)染手法，筆致靈動(dòng)跳宕，代表了作者山水畫成熟時(shí)期的面貌。藍(lán)瑛享世89歲高齡，并且是一個(gè)勤奮的畫家，流傳下來作品亦較多。上海博物館收藏有66幅真品，如《華岳秋高圖》，是畫家67歲時(shí)所作，構(gòu)圖奇?zhèn)ァ⒙涔P縱橫、飛瀑響泉、老樹蒼山。畫中勁松常青，二高士觀瀑聽泉，怡然自樂。北京故宮博物院藏有如《秋壑霜林圖》、《江皋話古圖》等代表他各個(gè)時(shí)期不同風(fēng)貌的多幅精品。北京市文物管理委員會(huì)藏有他早中期所作的《山水》冊(cè)、《曹冊(cè)圖》卷等。北京故宮博物院如今亦收藏其《白云紅樹圖》，絹本，設(shè)色，縱189.4厘米，橫48厘米。
藝術(shù)風(fēng)格
藍(lán)瑛是我國(guó)明末清初的畫家，曾有美術(shù)史家把他列為“浙派”，對(duì)此，有專家學(xué)者提出異議認(rèn)為：藍(lán)瑛與戴進(jìn)之間既無(wú)師承關(guān)系，在繪畫面貌、藝術(shù)風(fēng)格上也大相徑庭，故不應(yīng)因二人同處浙江杭州而列為同一畫派—浙派。清代沈宗騫在《芥舟學(xué)畫編》中提出“藍(lán)瑛倡為武林派”，藍(lán)瑛和他的追隨者們應(yīng)稱為“武林派”。我們知道，畫史上有一些畫家因種種原因沒有留下更多的生平資料，使后人很難從他們一生的行蹤、生活背景、個(gè)性脾氣、思維方式中去了解他們所形成的藝術(shù)風(fēng)格、審美理念，只能從他們留存于世的繪畫作品中去洞察其藝術(shù)之軌跡，藍(lán)瑛就是這眾多畫家中的一位。長(zhǎng)期以來，學(xué)術(shù)界對(duì)文人畫家及其作品比較重視，由于藍(lán)瑛是一位職業(yè)畫家，又沒有詩(shī)文和著作留存于世，因此在畫史上很少有關(guān)于他的記載和涉及。本文試通過對(duì)藍(lán)瑛繪畫作品的具體分析，來闡述藍(lán)瑛山水繪畫的藝術(shù)特色和所取得的成就。畫家的創(chuàng)作理念和他個(gè)人所生活的時(shí)代、環(huán)境、文化素養(yǎng)、審美標(biāo)準(zhǔn)是分不開的。藍(lán)瑛作為明末清初的畫家，他的繪畫風(fēng)格同樣也脫離不開他所生活的時(shí)代。因此，在探討藍(lán)瑛山水繪畫的藝術(shù)特色之前，我們首先要對(duì)藍(lán)瑛的生平及師承有所了解。藍(lán)瑛，生于公元1585年，卒年不詳，1664年尚在。字田叔，號(hào)蜨叟，晚號(hào)石頭陀、山公、萬(wàn)篆阿主者、西湖研民，又號(hào)西湖外民、西湖外史、東郭老農(nóng)、吳山農(nóng)等，所居榜額曰“城曲茅堂”。生長(zhǎng)于“浙派”發(fā)源地錢塘(今浙江杭州)，二十三歲寓居松江，后來長(zhǎng)期活動(dòng)于杭州、嘉興、南京、揚(yáng)州、紹興等地，賣畫授徒，影響深遠(yuǎn)，追隨者主要集中于杭州一帶，被稱為“武林派”(武林為今杭州別稱)，在明末萬(wàn)歷到清初康熙年間足以與“松江派”抗衡。其畫風(fēng)融合南北兩宗，自成一家，屬于一位文人畫的職業(yè)畫家。清代以來不少學(xué)者把藍(lán)瑛稱為“浙派”的“后勁”或“殿軍”。他工書善畫，長(zhǎng)于山水、竹石、梅蘭、人物、花鳥等，技法全面，尤以山水畫著名，是明末清初頗具影響力的山水畫家。他的繪畫特點(diǎn)比較明顯的是用筆有頓挫，以疏秀蒼勁取勝，善寫秋景。在其作品的題款中，常署仿某家之作，如“仿張僧繇”、“法荊浩”、“仿李成”等，實(shí)則所畫均為他自己的面目。他的山水繪畫畫法有兩種：一種作鉤勒淺絳法，另一種作沒骨法，設(shè)色鮮艷奪目，所畫青山、紅樹、白云，運(yùn)用石青、石綠、朱砂、赭石、鉛粉諸色，點(diǎn)染別致，是晚明時(shí)期富有變化的山水繪畫作品。藍(lán)瑛享年八十有余，一生以繪畫為職業(yè)，筆耕不輟，傳世的繪畫作品面貌多樣，數(shù)量眾多。從藍(lán)瑛傳世的作品看，他的山水畫創(chuàng)作大致可分為早、中、晚三個(gè)時(shí)期。早期為其五十歲以前。從現(xiàn)存藍(lán)瑛早期的繪畫作品中可以看出，他在臨習(xí)古人繪畫作品的過程中，打下了扎實(shí)的筆墨功底。在藝術(shù)成就的取得上，他主要得益于黃公望、王蒙、倪瓚、吳鎮(zhèn)的助力。元四家的筆墨雖不盡相同，但藍(lán)瑛在學(xué)習(xí)他們的繪畫技法時(shí)卻能擇良而取，并注意吸取對(duì)自己有用的東西，藉以豐富個(gè)人的表現(xiàn)能力。博采眾長(zhǎng)，應(yīng)該是一個(gè)藝術(shù)家取得成就的途徑之一，這也是我國(guó)藝術(shù)史上久經(jīng)證明的成功經(jīng)驗(yàn)。此時(shí)藍(lán)瑛作品呈現(xiàn)出的面貌基本是以中鋒運(yùn)筆，皴法以長(zhǎng)披麻皴、解索皴、荷葉皴為主。山石的畫法潤(rùn)澤渾圓，沒有過多的棱角，苔點(diǎn)圓潤(rùn)。樹木的畫法則是多種多樣，體現(xiàn)了他繪畫技法的嫻熟。在構(gòu)圖上，近景的樹木與遠(yuǎn)景的山巒之間具有明顯的空間感。設(shè)色平淡和潤(rùn)，風(fēng)格秀潤(rùn)清和，疏松簡(jiǎn)略。《溪山秋色圖》為癸丑新秋(1613年)，畫家29歲時(shí)創(chuàng)作的一件傳世繪畫佳作。畫卷右起為遼闊的水域，遠(yuǎn)山朦朧，云氣蒸騰。中部山石突起，溪水潺潺，蜿蜒的水流從山石間緩緩淌過，坡石上零星地分布著雜草樹木。整幅畫作淡泊寧?kù)o，用筆柔和，山石少皴，偶有淡淡的荷葉皴，構(gòu)圖松秀，設(shè)色清和，墨色滋潤(rùn)，從中可看出藍(lán)瑛此時(shí)的繪畫受“松江派”繪畫風(fēng)格影響之痕跡。《仿李唐山水圖》是藍(lán)瑛早年創(chuàng)作的一件繪畫作品。圖中景物茂密，近景巖石累累，形成坡坨，處于曲流之畔。坡石上樹木茂蔚，造型古樸，刻畫細(xì)致，疏密枯潤(rùn)，各顯生態(tài)。樹林間有一茅亭臨于溪邊，亭內(nèi)二隱士對(duì)坐暢聊。隔溪遠(yuǎn)景是巨石高峰，巖石突兀奇特，下有瀑布，瀉入清溪。整個(gè)畫面山石崚嶒，古樹結(jié)節(jié)，山石的皴法，以小斧劈皴、刮鐵皴相濟(jì)并用，稍以色彩點(diǎn)簇，水墨暈染，剛中見柔。布局穩(wěn)當(dāng)，氣氛清謐。遠(yuǎn)山近樹，繼承了李唐院體畫派的風(fēng)范而自有發(fā)揮，作品較多地留有宋代遺風(fēng)。中期為五十至六十五歲之間。這時(shí)他不但取法郭熙、李唐及馬遠(yuǎn)、夏圭，而且對(duì)二米、云山也精心研究，對(duì)黃公望的畫更是悉心尤力。時(shí)人吳門畫派沈周、文徵明的筆法他也熱心師效。加之他漫游南北涉獵廣泛，眼界寬廣，兼融南北，形成了蒼勁雄強(qiáng)、骨力剛硬的個(gè)人風(fēng)格，此時(shí)的藍(lán)瑛已經(jīng)達(dá)到能“分別宋元家數(shù)，某人皴梁法脈，某人蹊徑勾點(diǎn)，毫不差謬”的水平。他以自己對(duì)各家繪畫特色的見解，以中鋒、側(cè)鋒交替運(yùn)筆，用各種皴法、點(diǎn)苔法熟練地畫出各種形態(tài)的山石、樹木。以各家的典型構(gòu)圖，或高遠(yuǎn)或平遠(yuǎn)，或簡(jiǎn)或繁，顯現(xiàn)出一種筆墨蒼勁、氣勢(shì)雄渾的境界，反映出他在三十余年仿古繪畫的實(shí)踐中漸漸脫開單純的臨與仿，開始形成了自己獨(dú)立的繪畫風(fēng)格。《仿古山水冊(cè)》作于乙亥春仲(1635年)，畫家時(shí)年51歲。此山水畫冊(cè)的風(fēng)格以臨黃子久為主，筆觸粗短，用筆方折，山石少皴，偶用折帶、荷葉皴，略加修飾，山石敷以淡青綠和淺絳，加濃墨苔點(diǎn)醒神，用筆簡(jiǎn)練，設(shè)色淡雅。全冊(cè)共計(jì)十二幅，每幅均可見藍(lán)瑛中年繪畫之風(fēng)格。首幅水墨畫枯樹數(shù)株，槎枒矗立，畫上題云：“云林之法，妙在簡(jiǎn)遠(yuǎn)。瑛法之，未必耳。笑笑。”第二幅淺設(shè)色畫，一紅衣士人立于松下，隔岸觀瀑，畫上題云：“偶法郭河陽(yáng)畫。西湖外史藍(lán)瑛。”第三幅設(shè)色畫臨水巖上，桃紅滿樹，舟人浮江而行，款“藍(lán)瑛畫”。第四幅設(shè)色畫村舍數(shù)間，叢樹環(huán)繞，小橋流水，畫上自題：“趙令穰畫法，藍(lán)瑛。”第五幅設(shè)色畫層巒飛瀑，草閣間士人獨(dú)坐，畫上自題“藍(lán)瑛法大癡畫”；第六幅水墨畫水畔虛亭，自題：“梅華道人畫法，畫于富春之吉祥山房。藍(lán)瑛。”第七幅設(shè)色畫青山紅樹，畫上題云：“元之高彥敬尚書畫法米南宮，有白云紅樹畫。藍(lán)瑛仿之。”第八幅設(shè)色畫層巒蓊郁，群樹繁茂，士人獨(dú)坐水岸，觀泉聽瀑，自題“王黃鶴聽泉圖。藍(lán)瑛法。”第九幅設(shè)色畫蒼松紅樹，孤舟臨岸，畫上題云：“趙仲穆畫似其翁，一段秀古，自成別門。藍(lán)瑛法。”第十幅設(shè)色畫秋林丹翠，篷舟沿溪，自題：“乙亥春仲法李唐畫。西湖外史藍(lán)瑛。”第十一幅設(shè)色畫秋林叢聚，清霧彌漫，士人獨(dú)行，自題：“法松雪齋秋林覓句。藍(lán)瑛。”第十二幅設(shè)色畫，白雪覆樹，水岸亭間，士人觀景，自題：“乙亥春仲法右丞畫。藍(lán)瑛田叔。”《喬岳松年圖》是藍(lán)瑛55歲時(shí)為寧庵祝壽時(shí)所繪。畫上的景物，筆墨蒼勁，山石突兀嶙峋，白云在山間繚繞，遠(yuǎn)處的樓閣隱現(xiàn)于流動(dòng)的煙霧之中，時(shí)隱時(shí)現(xiàn)，增加了畫面的動(dòng)感。畫之近處有九株蒼干虬枝的古松，繁密的松針，碧綠青翠，使得畫面蒼渾郁茂，平添了清新的氣氛。在松樹的掩映下有一茅亭，亭內(nèi)一老者正在觀賞那飛流而下的瀑布。整個(gè)畫面筆墨精到，用色靈巧，再加上山石間有規(guī)律的點(diǎn)以苔蘚，使得畫中的景物更加雄奇壯觀。晚年為六十五歲以后，這是藍(lán)瑛一生中最精彩的時(shí)期。此時(shí)他在融會(huì)貫通前人技法的基礎(chǔ)上，自立門戶，形成了自己的繪畫風(fēng)貌。有人評(píng)其晚年畫風(fēng)“絕似仲圭，復(fù)似啟南”，一語(yǔ)道出藍(lán)瑛畫風(fēng)在淵源上與文人畫的關(guān)系和晚年蒼勁雄渾的畫風(fēng)。從此時(shí)期的作品來看，筆法蒼勁疏宕，偉峻老練，畫風(fēng)呈多種面貌，有些作品筆墨含蓄雋雅，有些作品青綠重設(shè)色，畫法工細(xì)，色調(diào)濃麗，愈老而愈工。這一時(shí)期他主要以敏捷快速的粗筆山水為主，山石的輪廓線短小、破碎、躁動(dòng)，以破筆點(diǎn)苔，以側(cè)鋒皴擦；樹木的畫法更加曲屈蒼老和類型化。構(gòu)圖上也基本形成了一種統(tǒng)一的樣式：巍峨雄偉的山體以棱角分明的幾何體組成并繁復(fù)堆積，占據(jù)畫面的大部分且多偏向一側(cè)，而于另一側(cè)留出一定的空間，山頂突出。山間有飛瀑叢樹，山腳以漁樵隱士、老樹茅屋點(diǎn)綴。同時(shí)出現(xiàn)了山體的立軸畫中縱向拉長(zhǎng)，在手卷中則橫向延伸的變形現(xiàn)象。晚年的作品中沒有了早期所保留的一定的空間感，代之以一種逼人的氣勢(shì)，無(wú)論是仿荊浩、董源還是仿黃公望，在風(fēng)格和筆墨上已經(jīng)沒有了差別，它們都已化為藍(lán)瑛的典型山水樣式。藍(lán)瑛晚年的作品，筆益精良，構(gòu)圖高嶂巨壁，丘壑深遠(yuǎn)，重山疊翠，更加蒼渾古樸。《華岳高秋圖》作于1652年，畫家時(shí)年68歲。畫中遠(yuǎn)景，高山聳立，山頂作平臺(tái)狀，山隈深處，樓閣崔嵬，流泉飛濺，山石勾勒線條硬折，運(yùn)用荷葉皴、折帶皴和牛毛皴，樹草稀少，顯得崚嶒。中景，群山環(huán)繞之中，筑有樓榭，溪流淙淙而下，老樹粗壯，用短筆勾成，樹葉采用雙勾夾葉填色，松針用傳統(tǒng)筆法，排列有序，挺拔有力，不失古氣。水口用筆轉(zhuǎn)折生硬，受南宋影響，類似浙派。近景，山徑迂回，滿山紅樹，二高士漫步小道，觀瀑笑語(yǔ)。構(gòu)圖氣勢(shì)雄偉，筆勢(shì)剛健豪邁。山石用荷葉皴，參以折帶皴加水墨渲染，罩花青赭色，樹木蒼勁，楓葉明麗，描繪出華岳的深秋景色。《秋壑飛泉圖》為藍(lán)瑛74歲時(shí)所作的傳世佳作。該畫尺幅巨大，氣勢(shì)磅礴，畫心高近四米，頗見藍(lán)氏構(gòu)圖設(shè)景之能力所在，作品凝聚了畫家畢生的技藝與功力。畫面層巒聳翠，幽谷深邃，輕嵐浮動(dòng)，紅樹青山。山谷間的飛瀑和橋上的高士顧盼有情，高遠(yuǎn)及深遠(yuǎn)相結(jié)合，是典型的藍(lán)氏山水畫之模式。畫中的高山巨峰，上部的山石重疊峻峋，瀑布懸崖，飛泉濺落。中部巨石雜樹間有一茅亭，一人于內(nèi)賞景，稍下建筑數(shù)座，紅葉映天，浮橋臥地，小橋上二叟持杖交談，頗有生活意趣。從這幅繪畫的技法上，可以看出他在融匯前人技法方面的成就，也能看出他在創(chuàng)新方面的景物。作者采用“荷葉皴”，在形式與內(nèi)容方面得到了和諧的結(jié)合，取得了較好的效果。那獨(dú)具特點(diǎn)的置苔，尤顯得畫面蒼潤(rùn)而厚重。有些樹葉以赭色畫出，突出了節(jié)令氣氛，使畫面秋意盎然。該畫構(gòu)圖雄偉，氣勢(shì)闊大，足見藍(lán)瑛博大精深的筆墨造詣。縱觀藍(lán)瑛早、中、晚三個(gè)時(shí)期的繪畫作品，大體可以得到這樣一些認(rèn)識(shí)：早年的作品，是學(xué)宋代諸大家的筆法，尤其是學(xué)元四家的作品。此時(shí)筆法較細(xì)潤(rùn)，明顯地呈現(xiàn)出某派的筆法痕跡。中年，在學(xué)習(xí)前人技法的基礎(chǔ)上開始變法，也就是向開創(chuàng)獨(dú)特風(fēng)格的途程上逐步邁進(jìn)。晚年則開創(chuàng)了一種雄偉渾穆的獨(dú)特面貌，畫不離苔以及多畫秋景，善施赭色，巧用荷葉皴等等，也都是藍(lán)瑛作品的特點(diǎn)。藍(lán)瑛的山水畫藝術(shù)成就，得益于他“性耽山水”。雖然他下苦功夫臨習(xí)了晉唐宋元諸家，并達(dá)到了精妙亂真的程度，但他不以摹仿為能事。他不僅擅于師古人之意進(jìn)行變革創(chuàng)新，而且還注重生活，注重行萬(wàn)里路，飽游飫看，“游閩粵荊襄，歷燕秦晉落，涉獵既多，眼界弘遠(yuǎn)”。因?yàn)樗刂杏姓媲疔值挠^察積累，眼界開闊，所以能落筆縱橫，水墨淋漓，獨(dú)創(chuàng)一格一派—武林派。藍(lán)瑛的繪畫，影響廣泛，師法他的人可分成三類：一類是藍(lán)瑛的嫡傳弟子，如早期的劉度、藍(lán)孟等人；第二類是出自藍(lán)瑛的嫡傳弟子門下或模仿藍(lán)瑛畫風(fēng)的職業(yè)畫家，如藍(lán)濤等；第三類是早年曾經(jīng)出自藍(lán)氏門下，后來自立門戶創(chuàng)立了獨(dú)立畫風(fēng)的陳洪綬、禹之鼎等。千百年來，為祖國(guó)錦繡山河傳神寫貌的畫家，能夠開宗立派的屈指可數(shù)。藍(lán)瑛的繪畫崛起于江南，熔鑄古今，獨(dú)開門庭，這是難能可貴的。